Antes del Amanecer

Estrenos como mínimo interesantes –en principio- para el verano 2006 (en mi opinión):

Grizzly Man, Superman Returns, Junebug, Las Colinas Tienen Ojos, Una Historia de Brooklyn, Cars, El Señor de la Guerra, todas las del ciclo 14días en el Pequeño Cine Estudio, The Darwin Awards, Silent Hill, A Cock and Bull Story, Miami Vice (aunque ésta, cuantas más imágenes veo, más me inquieta), Lady in the Water...

Y eso entre las que tienen fechas más o menos establecidas. Luego estará lo que quiera disponer el circuito de v.o.s.

Vaya, no creo que sea el peor verano de nuestras vidas. En el aspecto cinematográfico, claro. En otros, mejor tocar madera.

Para llevar la contraria a Juanma añado a continuación mi opinión sobre Junebug:


Nada más empezar aparecen, entre los títulos de crédito, los cuadros de un excéntrico personaje: David Wark, un pintor especializado en retratar de forma sangrienta y sexual pasajes de la Guerra Civil Americana. Y puede parecer estúpido, pero esta extravagante idea se podría haber convertido en la gran metáfora que podría haber sido Junebug, debut en la dirección de Phil Morrison y del guionista Angus McLachlan.

Me explico: George (Alessandro Nivola) y Madeleine (Embeth Davidtz), una pareja de recién casados deciden visitar, de una forma casi casual, la familia del primero con la intención de presentar a su mujer. Él, hombre de negocios y ella, propietaria de una galería de arte en Chicago, representan el lado más urbano, culto y liberal de la América del Norte. En cambio, la familia de George (formada por sus padres, su hermano brusco y medio-analfabeto y la mujer embarazada de éste, ingenua y muy habladora), pertenece a la América del Sur, rural, menos culta y más tradicional en todos los sentidos. Por lo tanto, comprobamos que Junebug está construida a base de contrastes, pero también a modo de clichés, ya que la oposición que marca a los personajes y su entorno social está construida bajo un manto de drama costumbrista (con alguna pincelada de humor) que se me antoja demasiado estereotipado y esquemático para poder llegar a ser mínimamente atractivo.

Otro de los aspectos más discutibles corresponden a la construcción de los protagonistas: George y Madeleine. El primero asiste a una misa en la que le vemos demasiado involucrado, pero también intuimos que su desapego familiar le haya hecho olvidar sus obligaciones religiosas (en cambio, le vemos cantar con mucha dedicación una especie de plegaria) ¿Actuando de cara a la galería? Quizás estas dudas se deban a que este personaje (el cual desaparece un largo rato durante el metraje) sea el peor trabajado de todos, y con suma diferencia. Por otro lado, Madeleine, en su afán de agradar a todos, se comporta con escrupulosa educación (aunque dudamos si finge o no esta actitud, y más cuando su cuñado se sobrepasa con ella en la cocina o su cuñada la agobia constantemente con sus piropos). De nuevo el estereotipo marca a ésta, demasiado falsa, esnob y ambiciosa para merecer nuestro beneplácito, ya que además conocemos su gran interés por conseguir los derechos de la obra del pintor rural citado al principio, suponiendo de este modo que la visita a su familia política la importa un pimiento (de nuevo guionista y director cargan las tintas sobre ella, y más aún cuando no acude al parto de su cuñada con tal de cerrar un acuerdo legal con el artista, eso sí, mediante el engaño y la persuasión).

Es bastante significativo que el arte representado en el film sea considerado marginal, ya que Junebug enlaza con la apariencia de cierto cine outsider al poseer elementos del cine independiente norteamericano más reconocible: se percibe un bajo presupuesto en la producción (matiz este muy discutible pero que no viene al caso), un uso (minúsculo) de la música pop-folk por parte del grupo Yo La Tengo y, como no, las variadas excentricidades de los componentes de la familia como gran leiv-motiv, la cual está interpretada (una de las pocas bazas del film) con bastante solvencia por parte de sus actores, destacando de entre todos ellos la actriz Amy Adams como bondadosa cuñada parlanchina (toda una revelación que la hizo merecedora de una nominación al Oscar como mejor actriz de reparto este año).

Pero volvamos al principio: la forma heterodoxa y salvaje con que David Wark ilustra los enfrentamientos bélicos entre el Norte y el Sur en su peculiar obra pictórica podría haberse trasladado al corpus dramático y formal de la película de Morrison, estableciendo desde el principio una mejor descripción y un mejor análisis de las actitudes y comportamientos de los personajes y de su extracción social, los cuales balbucean sin conseguir exactamente el qué transmitir, o mejor dicho, cómo transmitirlo sin que tengamos que arreglar en nuestra cabeza las imprecisiones y desperfectos a los que asistimos mientras contemplamos, con evidente grado de insatisfacción, esta plana y fallida Junebug.

Estoy bastante de acuerdo con el comentario anterior, que me parece realiza una acertada disección del argumento de la película y del trazado de sus personajes, que, a pesar de todo, son los que la salvan.Dónde se mete George en las tres cuartas partes de la película? Por qué abandona a su mujercita a su suerte con su excéntrica familia? El personaje de Johnny desde luego es el peor dibujado y fatal interpretado por el inexpresivo e inverosímil protagonista de The O.C.Me quedo con el padre y con la madre.El final, difícil de explicar. Aún así, no me disgustó verla.